Photographie grand angle
Découvrez l'art de prendre de superbes photos de paysages et d'architecture grâce aux techniques de photographie grand angle.
Prêt à élargir considérablement vos horizons photographiques ? Les objectifs grand-angle offrent une perspective unique, vous permettant de capturer davantage du monde qui vous entoure et d'insuffler à vos images un sentiment de grandeur. Si vous vous êtes déjà demandé comment maîtriser l'art de la photographie grand-angle, vous êtes au bon endroit.
Cet article va démystifier l'objectif grand angle, couvrant tout, de sa définition fondamentale aux compétences créatives et techniques nécessaires pour libérer tout son potentiel. Nous explorerons des techniques de prise de vue innovantes et un savoir-faire technique essentiel pour vous aider à créer des images époustouflantes et immersives qui se démarquent vraiment.
L'essentiel
Qu'est-ce qu'un objectif grand angle ?
Au cœur, un objectif grand angle est un outil pour élargir votre perspective. Il permet à votre appareil photo de voir plus du monde dans un seul cadre que l'œil humain ne peut en saisir confortablement. Cette capacité à capturer une large vue est ce qui en fait un favori pour les paysages, l'architecture et l'astrophotographie, mais ses caractéristiques uniques ouvrent un monde de possibilités créatives dans tous les genres. Pour une analyse plus approfondie des différentes distances focales, consultez notre guide sur l'exploration des différents types d'objectifs et de leurs utilisations.
Définir le champ de vision
La « largeur » d'un objectif est déterminée par sa distance focale, mesurée en millimètres (mm). Une distance focale plus courte entraîne un angle de champ plus large. Bien qu'il n'y ait pas de définition stricte unique, le consensus général pour un appareil photo plein format est le suivant :
- Grand Angle : Objectifs avec une distance focale comprise entre 24 mm et 35 mm. Cette plage offre une perspective sensiblement plus large qu'un objectif « normal » de 50 mm, sans distorsion excessive, ce qui la rend incroyablement polyvalente. Considérez la différence entre un 24-70 mm f/2.8 et un 24-105 mm f/4 pour comprendre cette plage.
- Ultra Grand Angle : Objectifs avec une distance focale inférieure à 24 mm (par exemple, 20 mm, 16 mm ou même 14 mm). Ces objectifs produisent une vue spectaculaire et étendue qui peut sembler vaste et immersive, mais ils introduisent également des effets optiques plus notables. Pour une perspective extrême, vous pourriez être intéressé par l'utilisation d'un super téléobjectif, bien que ce soit l'extrémité opposée du spectre.
Il est crucial de prendre en compte la taille du capteur de votre appareil photo. La distance focale d’un objectif est une propriété physique fixe, mais son apparence « large » dépend du capteur. Les appareils photo avec des « capteurs recadrés » plus petits (comme l’APS-C ou le Micro Four Thirds) ont un facteur de recadrage qui multiplie la distance focale. Par exemple, un objectif de 24 mm sur un appareil photo APS-C avec un facteur de recadrage de 1,5x fournira un champ de vision équivalent à celui d’un objectif de 36 mm sur un appareil photo plein format, le faisant passer de la catégorie ultra grand-angle à la gamme standard grand-angle. Comprendre votre équipement est essentiel ; consultez notre Guide de matériel photo 101 pour débutants ou découvrez l’anatomie et les fonctions de l’appareil photo.
Les caractéristiques fondamentales d'une perspective large
Au-delà du simple fait de faire rentrer plus de choses dans le cadre, les objectifs grand angle modifient fondamentalement la manière dont une scène est rendue. Comprendre ces caractéristiques est essentiel pour les utiliser efficacement. Maîtriser la composition est également vital, que vous utilisiez la symétrie et les motifs ou la règle des tiers. Vous pourriez également trouver utiles des techniques de composition avancées.
- Saisir une scène plus large : C'est le trait le plus évident. Un objectif grand angle peut capturer une chaîne de montagnes entière, toute l'étendue d'une ligne d'horizon urbaine, ou l'intégralité d'une petite pièce, offrant un contexte et un sentiment de lieu que les objectifs plus serrés ne peuvent pas. C'est aussi un aspect clé de la photographie panoramique.
- Exagération de l'espace et de la profondeur : Les objectifs grand angle donnent aux objets proches de l'appareil photo une apparence significativement plus grande, tandis que les objets plus éloignés semblent reculer dans la distance plus rapidement. Cet étirement de la perspective crée une sensation de profondeur puissante et tridimensionnelle, attirant le spectateur dans l'image. Apprendre à manipuler la lumière et les ombres peut encore améliorer cet effet.
- Effets optiques inhérents : La physique nécessaire pour concentrer autant de lumière sur un capteur plat crée des distorsions optiques. La plus courante est la distorsion en barillet, où les lignes droites près des bords de l'image semblent se courber vers l'extérieur. Cela peut être un défi à gérer en photographie d'architecture, mais peut également être utilisé pour un effet créatif. Lors de la prise de vue de sujets en mouvement rapide, une mise au point automatique fiable est cruciale, telle que les capacités que l'on trouve sur le Canon EOS R5.
Objectifs grand-angle Prime vs. Zoom
Lorsque vous choisissez un objectif grand angle, vous serez confronté à une décision principale : objectif à focale fixe ou zoom ? Chacun présente des avantages distincts. Pour les débutants, comprendre l'équipement essentiel est la clé, alors considérez Accessoires essentiels pour appareil photo pour débutants.
Les objectifs à focale fixe ont une seule longueur focale fixe (par exemple, 24 mm). Leur simplicité est leur force.
- Avantages : Ils présentent souvent des ouvertures maximales plus larges (comme f/1,8 ou f/2,8), ce qui les rend excellents pour les situations de faible luminosité comme l'astrophotographie. Ils ont tendance à être optiquement plus nets, plus légers et plus compacts que leurs homologues à zoom.
- Inconvénients : Le manque de flexibilité vous oblige à vous déplacer physiquement pour changer votre composition, une pratique souvent appelée « zoomer avec les pieds ». Cela peut être une considération lors de la comparaison de différents systèmes d'appareils photo, comme le Xiaomi 14 Ultra et ses objectifs mobiles, qui offrent une approche différente de la flexibilité de la distance focale.
Objectifs zoom offrent une gamme de longueurs focales dans un seul objectif (par exemple, 16-35 mm).
- Avantages : Leur polyvalence est inégalée. Vous pouvez passer d'un plan ultra grand-angle dramatique à une vue grand angle plus standard d'une simple rotation du barillet de l'objectif. Cette commodité est inestimable pour les voyages, les événements ou toute situation où vous devez vous adapter rapidement.
- Inconvénients : Ils sont généralement plus grands, plus lourds et plus chers. Pour réduire la taille et le coût, de nombreux zooms grand angle ont une ouverture maximale légèrement plus petite (comme f/4). Cette polyvalence se retrouve également dans les appareils photo des smartphones, comme les objectifs mobiles du Xiaomi 14 Ultra, qui permettent un cadrage et une composition créatifs. Le choix entre le matériel professionnel et les appareils photo compacts pour des utilisations spécifiques, comme la photographie de paysage, est également important, comme discuté dans Appareil photo professionnel haut de gamme coûteux vs appareil photo compact pour la photographie de paysage.
Techniques créatives pour les plans grand angle
Un objectif grand-angle ne se contente pas de capturer plus d'une scène ; il modifie fondamentalement la relation entre les éléments qu'elle contient. Pour aller au-delà des simples instantanés et créer des images grand-angle vraiment convaincantes, vous devez réfléchir différemment à l'espace, à la distance et à la composition. Ces techniques créatives sont la clé pour libérer le potentiel dramatique de votre objectif.
Emphase sur un premier plan fort
Un des principes les plus puissants et contre-intuitifs de la photographie grand angle est de « s'approcher pour élargir ». Au lieu de reculer pour tout faire rentrer, les clichés les plus percutants proviennent souvent du fait de se rapprocher très près d'un élément de premier plan spécifique. Cette technique rend ce sujet grand et proéminent dans le cadre, tandis que le large champ de vision capture toujours l'arrière-plan étendu, créant une relation dynamique entre le proche et le lointain.
Un premier plan fort sert d'ancre, donnant à l'œil du spectateur un point d'atterrissage avant d'explorer le reste de la scène. Sans lui, le bas de votre cadre peut sembler vide et déconnecté. Recherchez des éléments intéressants comme des rochers patinés sur une plage, un parterre de fleurs sauvages vibrantes dans une prairie, ou le coin texturé d'un vieux bâtiment. En plaçant cette ancre de manière proéminente, vous invitez le spectateur dans la photographie et créez un sentiment tangible d'être là.
Cette technique est le secret pour créer une sensation tridimensionnelle dans un médium bidimensionnel. L'objectif exagère naturellement la distance entre un premier plan proche et un arrière-plan lointain. Cet étirement spatial produit un profond sentiment de profondeur, tirant le spectateur à travers l'image depuis l'ancre à leurs pieds jusqu'à l'horizon lointain.
Maîtriser les lignes de fuite
Les objectifs grand angle ont une capacité remarquable à étirer et exagérer les lignes, ce qui en fait un outil de composition puissant. Toute ligne qui s'éloigne dans la distance — une route, une rivière, une clôture ou le bord d'un trottoir — apparaîtra converger de manière plus spectaculaire, créant un chemin visuel puissant qui attire le regard du spectateur au plus profond du cadre.
Entraînez votre œil à voir ces lignes naturelles et artificielles partout. Une route de montagne sinueuse peut guider le regard vers un sommet enneigé, les planches de bois d'une jetée peuvent attirer l'attention sur un coucher de soleil sur l'eau, et les lignes convergentes d'un gratte-ciel peuvent créer un sentiment vertigineux de hauteur. L'astuce consiste à positionner ces lignes de manière à guider le spectateur vers votre sujet principal ou un point d'intérêt, plutôt qu'à le faire sortir du cadre.
Pour maximiser cet effet, essayez de composer sous un angle bas. Rapprocher votre appareil photo du sol fera commencer les lignes directrices près des coins inférieurs de votre cadre, améliorant l'effet d'étirement et rendant leur attraction encore plus irrésistible. Ce simple changement de perspective peut transformer une scène statique en un voyage dynamique et captivant.
Créer un sentiment d'échelle immersif
Les objectifs grand angle excellent dans la capture de vastes paysages épiques, mais la véritable échelle d'une scène peut être perdue sans point de référence. Pour transmettre la taille impressionnante d'une montagne, d'un canyon ou d'une cascade massive, incluez un objet de taille connue dans le cadre. Placer une personne, un arbre solitaire, ou même une petite tente dans la composition offre un sens immédiat et relatable de l'échelle, transformant une vue impressionnante en une vue impressionnante.
Ceci est réalisé en juxtaposant des éléments proches et éloignés pour créer une profondeur dramatique. Un minuscule randonneur debout au bord d'une falaise avec une vallée immense en contrebas communique instantanément l'immensité de l'espace. La tension visuelle entre le sujet petit et reconnaissable et l'arrière-plan vaste et imposant est ce qui donne à la photographie son poids émotionnel et sa qualité immersive. Elle permet au spectateur de s'imaginer à cet endroit, ressentant le même sentiment d'émerveillement.
Compétences techniques pour la photographie grand angle
Au-delà de la vision créative, la maîtrise de la photographie grand angle nécessite une base technique solide. Les propriétés uniques de ces objectifs introduisent des défis et des opportunités spécifiques liés à la mise au point, à la distorsion et à la composition. Perfectionner ces compétences élèvera vos images de simples instantanés à des photographies attrayantes et techniquement solides.
Maitriser la mise au point pour des images nettes
Une image nette est la pierre angulaire d'une excellente photographie, et les objectifs grand angle offrent des avantages et des techniques distincts pour y parvenir. Leurs caractéristiques optiques intrinsèques permettent de mettre plus facilement votre scène au point, mais pour une netteté critique de la fleur la plus proche à la montagne la plus éloignée, vous devrez aller au-delà de l'autofocus.
- Comprendre la profondeur de champ (PdC) : L'un des traits les plus indulgents d'un objectif grand angle est sa profondeur de champ naturellement étendue. Comparé à un téléobjectif à la même ouverture, un objectif grand angle rendra une plus grande partie de la scène dans une mise au point acceptable. Cela signifie que vous pouvez souvent utiliser une ouverture de milieu de gamme comme f/8 ou f/11 et obtenir une netteté qui s'étend sur une distance considérable.
- Introduction à la distance hyperfocale : Pour les photographes de paysage recherchant une netteté maximale, la distance hyperfocale est un concept essentiel. C'est le point le plus proche sur lequel vous pouvez faire la mise au point tout en gardant les objets à l'infini acceptablement nets. Lorsque vous faites la mise au point à cette distance spécifique, votre profondeur de champ s'étendra de la moitié de la distance hyperfocale jusqu'à l'infini. Bien que cela puisse sembler complexe, les applications modernes pour smartphone peuvent la calculer instantanément pour vous en fonction de votre appareil photo, de votre longueur focale et de votre ouverture. C'est la technique classique pour garantir que tout dans votre vaste panorama est net.
- Quand utiliser la mise au point empilée : Parfois, même la distance hyperfocale ne suffit pas. Si votre composition comprend un élément à quelques centimètres de votre objectif et un arrière-plan à des kilomètres, vous devrez peut-être utiliser la mise au point empilée. Cette technique avancée consiste à prendre plusieurs clichés identiques, chacun étant mis au point sur une partie différente de la scène (par exemple, un sur le premier plan, un sur le plan intermédiaire, un sur l'arrière-plan). Dans un logiciel de post-traitement comme Adobe Photoshop, ces images sont ensuite fusionnées pour créer une photographie finale d'une netteté impossible, de l'avant à l'arrière.
Gestion et utilisation de la distorsion
La distorsion est un trait optique inhérent aux objectifs grand angle. Bien qu'elle puisse être un problème à résoudre, elle peut aussi être un puissant outil créatif. Comprendre comment l'identifier, la contrôler, et même l'accepter est la clé pour maîtriser votre objectif. Pour une exploration plus approfondie des différentes longueurs focales, découvrez les différents types d'objectifs et leurs utilisations.
- Identifier la distorsion en barillet : Le type de distorsion le plus courant dans les objectifs grand-angle est la distorsion en barillet. Elle fait que les lignes droites, particulièrement près des bords de l'image, se courbent vers l'extérieur, ressemblant à la forme d'un barillet. C'est le plus visible en photographie d'architecture, où l'on s'attend à des lignes droites.
- Minimiser la distorsion dans l'appareil photo : La meilleure façon de gérer la distorsion est d'en être conscient pendant la prise de vue. Garder votre appareil photo parfaitement de niveau avec l'horizon et parallèle à votre sujet réduira considérablement la distorsion indésirable et empêchera les lignes verticales convergentes (effet de trapèze). L'utilisation du niveau intégré de votre appareil photo ou d'un niveau à bulle sur la griffe est inestimable pour cela.
- Correction de l'objectif en post-traitement : Les logiciels d'édition modernes sont incroyablement puissants. Des programmes comme Lightroom et Photoshop contiennent des profils de correction d'objectif pour des milliers d'objectifs spécifiques. En un seul clic, le logiciel peut analyser les métadonnées de votre image et corriger automatiquement la distorsion en barillet, le vignettage et l'aberration chromatique spécifiques de cet objectif, redressant instantanément les lignes et améliorant la qualité des coins.
- Adopter la distorsion pour un effet créatif : La distorsion n’est pas toujours un ennemi. Lorsqu’elle est utilisée intentionnellement, elle peut ajouter du dynamisme et une perspective unique à vos clichés. S’approcher très près d’un sujet de portrait peut créer une caricature amusante et exagérée. En photographie abstraite ou de rue, les lignes courbes peuvent ajouter un sentiment de mouvement et d’énergie qu’une image « correcte » n’aurait pas.
Règles compositionnelles pour un cadre plus large
Avec autant d'informations condensées dans une seule image, la composition devient plus importante que jamais. Un grand angle peut facilement devenir chaotique et encombré. L'application de principes de composition fondamentaux aide à apporter de l'ordre et de l'intention à vos images.
- Application de la règle des tiers : La règle des tiers est votre meilleure alliée pour organiser une scène grand angle chargée. En plaçant les éléments clés — un rocher au premier plan, un arbre solitaire, la ligne d'horizon — le long des lignes de la grille ou à leurs points d'intersection, vous créez une photographie plus équilibrée et visuellement attrayante. Cela évite que l'œil du spectateur ne se perde dans le cadre.
- Utiliser l'espace négatif efficacement : Un objectif grand angle excelle à capturer de vastes étendues de ciel, d'eau ou de terre. Cet espace "vide" est connu sous le nom d'espace négatif, et c'est un puissant outil de composition. Il peut être utilisé pour isoler votre sujet, créer un sentiment de minimalisme et de calme, ou souligner l'immense échelle de votre environnement.
- Éviter l'encombrement sur les bords : Le plus grand défi de la composition grand angle est d'éviter les éléments distrayants. Le large champ de vision peut involontairement capturer un touriste égaré, un objet brillant jeté, ou même le pied de votre propre trépied. Avant d'appuyer sur le déclencheur, prenez l'habitude de scanner consciemment l'intégralité du cadre, en portant une attention particulière aux coins et aux bords. Un léger ajustement de votre position peut souvent faire la différence entre une photo nette et une photo encombrée.
Genres populaires pour les objectifs grand angle
Quand un objectif grand angle peut être utilisé pour presque tous les types de photographie, ses caractéristiques uniques en font le choix privilégié pour des genres spécifiques. En adoptant une perspective plus large, les photographes peuvent créer des images immersives, dramatiques et pleines de contexte. Voici quelques-uns des domaines où les objectifs grand angle excellent vraiment.
Paysage et Astrophotographie
Lorsque vous pensez à la photographie grand angle, les paysages épiques sont souvent la première chose qui vient à l'esprit. Ces objectifs sont spécialement conçus pour capturer la grandeur de la nature. Ils vous permettent d'encadrer des chaînes de montagnes majestueuses, de vastes plaines désertiques et des ciels dramatiques remplis de nuages en une seule prise. En incluant un premier plan captivant, vous pouvez guider le regard du spectateur à travers la scène, créant un puissant sentiment de profondeur qui le transporte directement dans l'environnement.

Cette même vue expansive rend les objectifs grand angle essentiels pour l'astrophotographie. Pour capturer l'arc à couper le souffle de la Voie lactée ou le spectacle complet d'une pluie de météores, vous avez besoin d'un objectif capable d'absorber autant de ciel nocturne que possible. La focale plus large, souvent associée à une grande ouverture comme f/2.8, vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes pour recueillir plus de lumière sans traînées d'étoiles significatives, résultant en des images nettes et brillantes du cosmos.

Architecture et Photographie Immobilière
Dans le monde de l'architecture et de l'immobilier, l'espace est primordial. Les objectifs grand angle sont des outils indispensables pour photographier dans des intérieurs exigus, car ils peuvent donner l'impression d'une pièce, même petite, plus ouverte, aérée et spacieuse. Cette perspective permet aux acheteurs ou clients potentiels de mieux appréhender l'agencement et la fluidité d'une propriété à partir d'une seule image.
Lorsque vous photographiez des extérieurs, un objectif grand angle est essentiel pour capturer la hauteur et l'échelle complètes d'un bâtiment, surtout lorsque vous ne pouvez pas reculer suffisamment. Cependant, c'est là que les photographes doivent gérer un défi majeur : les lignes verticales convergentes, également connues sous le nom de « distorsion trapézoïdale ». Lorsque vous inclinez un objectif grand angle vers le haut pour faire entrer un grand bâtiment dans le cadre, les lignes verticales de la structure semblent converger ou tomber en arrière. Bien que cela puisse parfois être un choix créatif, les clichés architecturaux professionnels nécessitent généralement des lignes parfaitement droites, ce qui peut être corrigé en gardant l'appareil photo de niveau ou en utilisant des objectifs tilt-shift spécialisés et des logiciels de post-traitement.
Rue et photographie environnementale
Un objectif grand angle est un outil puissant pour raconter des histoires pour les photographes de rue et environnementaux. Contrairement à un téléobjectif qui isole un sujet de son arrière-plan, un objectif grand angle fait le contraire : il ancre le sujet dans son monde. Cette approche fournit un contexte crucial, expliquant au spectateur non seulement qui est le sujet, mais aussi où il se trouve et comment il interagit avec son environnement.
Cette qualité immersive crée des scènes de rue dynamiques et énergiques qui plongent le spectateur dans l'instant. En vous rapprochant de l'action, vous pouvez créer un sentiment d'immédiateté et d'intimité, capturant l'énergie chaotique d'une rue de ville ou la relation discrète entre un commerçant et son magasin.
Photographie d'événement et de reportage
Pour les photojournalistes et les photographes d'événements, un objectif grand angle est souvent une nécessité. Lorsque vous êtes au milieu d'une foule, d'un concert ou d'une célébration, reculer pour obtenir un plan plus large est rarement une option. Un objectif grand angle vous permet de capturer toute la scène d'un point de vue rapproché, transmettant l'atmosphère et l'énergie de l'événement.
Que ce soit une prise de vue large d’une réception de mariage montrant des invités dansant, une photo de concert incluant le groupe et le public en délire, ou une image de reportage lors d’un rassemblement politique bondé, cette perspective est essentielle pour documenter toute l’étendue d’un moment. Elle fournit le plan d’établissement qui plante le décor et donne à toutes les autres images, plus resserrées, leur contexte.
Choisir le bon objectif grand angle
Faire le pas dans le monde des objectifs grand angle peut donner l'impression de naviguer dans une mer de chiffres et de spécifications. Bien qu'il existe de nombreuses options, comprendre les différences clés vous aidera à sélectionner l'outil parfait pour donner vie à votre vision créative. Il s'agit moins de trouver le "meilleur" objectif que de trouver le bon objectif pour les histoires que vous voulez raconter. Pour une exploration plus approfondie des différents types d'objectifs, vous pourriez trouver utile d'explorer les différents types d'objectifs et leurs utilisations.
Focales clés et leurs utilisations
Focale, mesurée en millimètres (mm), détermine votre champ de vision. Avec les objectifs grand angle, même quelques millimètres peuvent faire une différence spectaculaire dans la quantité de scène que vous capturez et la façon dont elle est rendue. Voici une répartition des plages les plus courantes :
- 35mm : Le conteur. Souvent appelé « objectif grand-normal », le 35 mm offre un champ de vision légèrement plus large que celui de l'œil humain. Il est suffisamment large pour capturer le contexte et l'environnement sans distorsion significative, ce qui en fait un favori pour la photographie de rue, le travail documentaire et les portraits environnementaux où le décor est aussi important que le sujet. Considérez comment cela se compare à d'autres focales populaires comme le débat entre 24-70 mm f/2.8 vs 24-105 mm f/4.
- 24 mm : Le Classique Polyvalent. Cette distance focale atteint un point idéal, offrant une perspective notablement large, parfaite pour les paysages panoramiques, les photos de groupe et la photographie d'événements. Elle crée un sentiment d'espace et de drame tout en restant relativement facile à composer, ce qui en fait l'un des choix d'objectifs grand-angle les plus populaires et polyvalents, tant pour les amateurs que pour les professionnels.
- 16-20mm : Le Dramaturge Ultra Grand-Angle. Lorsque vous souhaitez créer des images véritablement épiques et immersives, vous entrez dans la gamme ultra grand-angle. Ces objectifs sont maîtres dans l'art de l'exagération, ce qui les rend idéaux pour les paysages dramatiques avec des premiers plans puissants, les intérieurs architecturaux vastes et l'astrophotographie à couper le souffle. Vous pouvez en apprendre davantage sur l'utilisation d'un super téléobjectif, mais comprendre l'autre extrémité du spectre est tout aussi important pour une prise de vue diversifiée.
- Objectifs fisheye : le spécialiste créatif. Un fisheye est un objectif ultra grand-angle spécialisé qui renonce intentionnellement à corriger la distorsion. Le résultat est une image distincte et hémisphérique qui transforme les lignes droites en courbes spectaculaires. Bien qu'il ne soit pas destiné à un usage quotidien, c'est un outil puissant pour créer des clichés uniques et stylisés, des sports d'action aux vues architecturales abstraites.
Caractéristiques à considérer avant d'acheter
Au-delà de la distance focale, plusieurs caractéristiques clés influenceront les performances, le prix et l'adéquation d'un objectif à vos besoins. Pour les débutants, comprendre ces bases est crucial, donc un bon point de départ est Le matériel photo 101 pour les débutants.
- Ouverture maximale. L'ouverture (par exemple, f/2.8, f/4) contrôle la quantité de lumière que l'objectif peut recueillir. Un objectif « rapide » avec une grande ouverture maximale comme f/1.8 ou f/2.8 est excellent pour les situations de faible luminosité, telles que l'astrophotographie ou les événements en intérieur. Un objectif avec une ouverture maximale de f/4 est souvent plus léger, plus compact et plus abordable, ce qui en fait un excellent choix pour les photographes de paysage qui shootent généralement sur trépied à des ouvertures plus petites de toute façon.
- Stabilisation d'image. Bien que d'une importance capitale pour les téléobjectifs, la stabilisation d'image (IS) est moins essentielle sur les objectifs grand angle. La règle générale pour tenir un appareil photo à la main est que vous pouvez utiliser une vitesse d'obturation équivalente à 1/focale (par exemple, 1/24e de seconde pour un objectif de 24 mm). Cependant, l'IS peut toujours être une fonctionnalité précieuse pour filmer à la main ou pour les photographes qui souhaitent capturer le flou de mouvement dans des scènes sans avoir à transporter de trépied. Par exemple, l'autofocus du Canon EOS R5 est excellent, et la compréhension de ses capacités peut être améliorée en sachant comment la stabilisation affecte les prises de vue. Vous pouvez en savoir plus sur l'autofocus du Canon EOS R5.
- Qualité de fabrication et étanchéité. Si vous prévoyez de photographier en extérieur, en particulier pour la photographie de paysage ou de voyage, recherchez un objectif doté d'une qualité de fabrication robuste et d'une étanchéité. Cela protège les composants électroniques sensibles de la poussière, de l'humidité et des pluies légères, vous donnant la confiance nécessaire pour continuer à photographier lorsque les conditions ne sont pas idéales.
- Compatibilité des filtres. C'est une considération cruciale pour les photographes de paysage. De nombreux objectifs zoom ultra grand-angle sont dotés d'un grand élément frontal bulbeux qui interdit l'utilisation de filtres vissables standard comme les polariseurs ou les filtres à densité neutre (ND). L'utilisation de filtres sur ces objectifs nécessite des systèmes d'adaptateurs grands, coûteux et souvent encombrants. Si les filtres sont une partie essentielle de votre flux de travail, recherchez un objectif avec un élément frontal plat et un filetage de filtre standard.
Erreurs courantes en photographie grand angle à éviter
La puissance d'un objectif grand angle s'accompagne d'un ensemble unique de défis. Sa vue étendue peut aussi facilement créer une photo chaotique et sans intérêt qu'une photo saisissante et immersive. En étant conscient de ces pièges courants, vous pouvez apprendre à les éviter et à améliorer votre photographie grand angle.
Le premier plan vide ou ennuyeux
Une des erreurs les plus fréquentes est ce qu'on appelle souvent le « syndrome du premier plan vide ». Un objectif grand-angle pointé vers un paysage lointain peut facilement capturer une vaste et peu intéressante étendue de pavé, de terre ou d'herbe plate au bas du cadre. Cet espace mort ne fait rien pour la composition ; il repousse simplement les parties intéressantes de la scène plus loin et crée un sentiment de détachement.
La solution consiste à rechercher activement un premier plan captivant. Au lieu de rester en retrait, adoptez le principe fondamental de la photographie grand angle : rapprochez-vous et baissez-vous vers un point d'intérêt. Il peut s'agir d'un motif dans le sable, d'un bouquet de fleurs, d'une roche texturée ou du bord d'une flaque d'eau. En faisant de cet élément une partie prédominante de votre composition, vous transformez cet espace vide en une ancre puissante qui ancre l'image et guide l'œil du spectateur vers le reste de la scène.
Trop d'éléments distrayants inclus
Une large champ de vision signifie que plus du monde rentre dans votre cadre, y compris des choses que vous ne voulez peut-être pas. Il est facile de tomber dans le piège "tout sauf l'évier de la cuisine", où la quantité d'informations crée une image encombrée et confuse. Un sac à dos égaré, une voiture rouge vif au bord du cadre, ou une seule personne distrayante dans une foule peuvent détourner l'attention de votre sujet principal.
Pour y remédier, vous devez devenir un éditeur méticuleux avant de prendre la photo. Suivez ce processus simple mais crucial :
- Composez votre prise : Cadrez la scène comme vous l’aviez initialement imaginée.
- Scannez les bords : Avant d'appuyer sur le déclencheur, déplacez lentement et délibérément vos yeux sur tout le périmètre du viseur ou de l'écran. Portez une attention particulière aux coins.
- Identifier et éliminer : Vous voyez une branche errante qui dépasse ? Un morceau de détritus ? Une pancarte à moitié visible ? Faites un pas vers la gauche ou la droite, ou changez votre angle vertical, pour l'exclure de la composition. Un petit ajustement peut faire toute la différence.
Déformation peu flatteuse des personnes
Bien que les objectifs grand angle soient fantastiques pour montrer une personne dans son environnement, ils peuvent être impitoyables lorsqu'il s'agit de portraits, surtout avec des focales ultra grand angle. La distorsion de perspective qui donne aux paysages une impression de profondeur et de drame peut avoir un effet très peu flatteur sur les sujets humains. Placer une personne près du bord d'un cadre ultra grand angle étirera ses traits, donnant à ses membres une apparence anormalement longue et à sa tête une apparence disproportionnée.
La règle générale pour des portraits plus naturels est de garder vos sujets plus près du centre du cadre. Plus un élément est proche du centre, moins la distorsion sera prononcée. Si vous photographiez un groupe, essayez de les arranger de manière à ce que la tête de personne ne soit pas positionnée dans les coins extrêmes de l'image. Ce choix compositionnel simple garantira que vos sujets ressemblent à eux-mêmes, et non à des versions déformées dans un miroir de fête foraine.