Formats de fichiers RAW courants par fabricant<\/h3>

Contrairement au format universel JPEG, la plupart des fabricants d'appareils photo ont leur propre format de fichier RAW propri\u00e9taire. Bien qu'ils servent tous le m\u00eame objectif, vous aurez besoin d'un logiciel capable de lire le format sp\u00e9cifique de votre appareil photo. Voici quelques-unes des extensions les plus courantes que vous rencontrerez :<\/p>

\n
• Canon :<\/strong> .CR2, .CR3<\/li>\n
• Nikon :<\/strong> .NEF<\/li>\n
• Sony :<\/strong> .ARW<\/li>\n
• Fujifilm:<\/strong> .RAF<\/li>\n
• Panasonic :<\/strong> .RW2<\/li>\n
• Olympus :<\/strong> .ORF<\/li>\n
• Le format universel d\u2019Adobe :<\/strong> .DNG (Digital Negative). Il s\u2019agit d\u2019un format d\u2019archivage open-source cr\u00e9\u00e9 par Adobe pour standardiser les fichiers RAW. Certains appareils photo peuvent enregistrer directement en DNG, et de nombreux photographes convertissent leurs fichiers propri\u00e9taires en DNG pour une compatibilit\u00e9 \u00e0 long terme.<\/li>\n<\/ul>

  RAW vs. JPEG : Le Face-\u00e0-Face Crucial<\/h2>

  Une des premi\u00e8res et des plus cruciales d\u00e9cisions qu'un photographe prend est de choisir dans quel format de fichier shooter. Bien que la plupart des appareils photo soient r\u00e9gl\u00e9s par d\u00e9faut sur JPEG, comprendre les diff\u00e9rences profondes entre RAW et JPEG est essentiel pour quiconque souhaite tirer le meilleur parti de ses images. Ce n'est pas juste un d\u00e9tail technique ; c'est un choix qui d\u00e9finit tout le potentiel de votre photographie.<\/p>

  Le JPEG : Une image \u00ab int\u00e9gr\u00e9e \u00bb<\/h3>

  Imaginez un JPEG comme un produit fini, livr\u00e9 directement de votre appareil photo. Lorsque vous appuyez sur le bouton de l'obturateur, l'ordinateur interne de l'appareil capture les donn\u00e9es du capteur, prend une s\u00e9rie de d\u00e9cisions permanentes pour vous, puis regroupe tout cela dans un fichier pratique et compress\u00e9. Il d\u00e9cide de la balance des blancs, applique un niveau sp\u00e9cifique de saturation des couleurs, ajoute du contraste et accentue l'image en fonction du style de photo que vous avez s\u00e9lectionn\u00e9 (par exemple, \u00ab Vif \u00bb, \u00ab Portrait \u00bb ou \u00ab Paysage \u00bb).<\/p>

  Pour cr\u00e9er sa petite taille de fichier partageable, le format JPEG utilise ce qu'on appelle la compression avec perte<\/strong>. Ce processus \u00e9carte intelligemment les informations visuelles qu'il juge \u00ab inutiles \u00bb. Le probl\u00e8me, c'est qu'une fois ces donn\u00e9es perdues, elles sont perdues \u00e0 jamais. Cela limite consid\u00e9rablement votre capacit\u00e9 \u00e0 apporter des modifications substantielles plus tard sans d\u00e9grader la qualit\u00e9 de l'image.<\/p>

  Cl\u00e9s Diff\u00e9rences en un Coup d'Oeil<\/h3>

  Lorsque vous placez les deux formats c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te, les compromis entre flexibilit\u00e9 et commodit\u00e9 deviennent limpides. Voici un aper\u00e7u des distinctions les plus critiques :<\/p>

  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n

  Fonctionnalit\u00e9<\/th>\n	RAW (Le N\u00e9gatif Num\u00e9rique)<\/th>\n	JPEG (L'impression finale)<\/th>\n<\/tr>\n<\/thead>\n
  Modification de la Latitude<\/strong><\/td>\n	Extr\u00eamement \u00e9lev\u00e9. Toutes les donn\u00e9es originales du capteur sont pr\u00e9serv\u00e9es, permettant des modifications massives et non destructives de l'exposition, de la couleur et du ton.<\/td>\n	Tr\u00e8s faible. Des modifications agressives peuvent rapidement introduire des artefacts, des bandes et des d\u00e9calages de couleur, car les donn\u00e9es de base ont d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 trait\u00e9es et compress\u00e9es.<\/td>\n<\/tr>\n
  Profondeur de bits<\/strong><\/td>\n	En g\u00e9n\u00e9ral 12, 14 ou 16 bits. Cela capture des milliers de fois plus d'informations de couleur et de tonalit\u00e9, ce qui donne des d\u00e9grad\u00e9s et des transitions plus fluides.<\/td>\n	Standard 8 bits. Cela fournit 256 niveaux de luminosit\u00e9 par canal de couleur, ce qui est suffisant pour la visualisation mais peut se d\u00e9grader lors d'\u00e9ditions intensives.<\/td>\n<\/tr>\n
  Dynamic Range<\/strong><\/td>\n	Beaucoup plus large. Vous pouvez r\u00e9cup\u00e9rer une quantit\u00e9 \u00e9tonnante de d\u00e9tails dans les zones qui apparaissent compl\u00e8tement blanches (hautes lumi\u00e8res) ou noires (ombres).<\/td>\n	Limit\u00e9. Une fois qu'une lumi\u00e8re est \"br\u00fbl\u00e9e\" \u00e0 du blanc pur ou qu'une ombre est \"\u00e9cras\u00e9e\" \u00e0 du noir pur, ce d\u00e9tail est d\u00e9finitivement perdu et ne peut \u00eatre r\u00e9cup\u00e9r\u00e9.<\/td>\n<\/tr>\n
  Balance des blancs<\/strong><\/td>\n	Enti\u00e8rement et parfaitement r\u00e9glable. Puisqu'il ne s'agit que d'une m\u00e9tadonn\u00e9e, vous pouvez d\u00e9finir la balance des blancs sur n'importe quelle valeur en post-traitement avec une perte de qualit\u00e9 nulle.<\/td>\n	Int\u00e9gr\u00e9 au fichier. Bien que des corrections mineures soient possibles, tenter de corriger une erreur majeure de balance des blancs entra\u00eenera souvent des d\u00e9colorations antinaturelles et endommagera l'image.<\/td>\n<\/tr>\n
  Taille du fichier<\/strong><\/td>\n	Beaucoup plus volumineux. Ces fichiers non compress\u00e9s contiennent une \u00e9norme quantit\u00e9 de donn\u00e9es, n\u00e9cessitant plus d'espace de stockage sur les cartes m\u00e9moire et les disques durs.<\/td>\n	Petit et efficace. La compression les rend faciles \u00e0 stocker, \u00e0 envoyer par e-mail et \u00e0 t\u00e9l\u00e9verser sur le web sans aucune \u00e9tape suppl\u00e9mentaire.<\/td>\n<\/tr>\n
  Commodit\u00e9<\/strong><\/td>\n	Requires processing. RAW files must be opened and edited in specialized software before they can be shared or printed. This is a key part of traitement post-production en photographie<\/a>.<\/td>\n	Pr\u00eat \u00e0 l'emploi. Les JPEG peuvent \u00eatre visualis\u00e9s sur n'importe quel appareil et partag\u00e9s directement depuis l'appareil photo vers votre t\u00e9l\u00e9phone, les r\u00e9seaux sociaux ou un client.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table> Les principaux avantages de la prise de vue en RAW<\/h2> Bien que les JPEG offrent la commodit\u00e9, photographier en RAW lib\u00e8re tout le potentiel du capteur de votre appareil photo. Consid\u00e9rez cela comme choisir de travailler avec un plan ma\u00eetre plut\u00f4t qu'une photographie finie. Les avantages en termes de qualit\u00e9 et de flexibilit\u00e9 sont profonds et constituent la raison principale pour laquelle les photographes professionnels et amateurs choisissent ce format.<\/p> Qualit\u00e9 et d\u00e9tails d'image maximum<\/h3> Le plus grand avantage d'un fichier RAW est la quantit\u00e9 de donn\u00e9es qu'il contient. Ceci est principalement d\u00fb \u00e0 sa plus grande profondeur de bits<\/strong>. Alors qu'une image JPEG enregistre 8 bits de donn\u00e9es par canal de couleur (rouge, vert et bleu), un fichier RAW enregistre g\u00e9n\u00e9ralement 12, 14 ou m\u00eame 16 bits. Cette augmentation exponentielle ne se contente pas d'augmenter la taille du fichier ; elle se traduit par un nombre beaucoup plus \u00e9lev\u00e9 de valeurs tonales. Un JPEG 8 bits peut repr\u00e9senter 16,7 millions de couleurs, tandis qu'un fichier RAW 14 bits peut en capturer plus de 4 billions. Il en r\u00e9sulte des d\u00e9grad\u00e9s tonals incroyablement lisses, emp\u00eachant l'effet de \"banding\" que vous pourriez voir dans un ciel JPEG, et garantissant que les informations de couleur les plus subtiles et les plus pr\u00e9cises sont pr\u00e9serv\u00e9es.<\/p> Flexibilit\u00e9 de post-traitement in\u00e9gal\u00e9e<\/h3> \u00c9diter un fichier RAW est un processus fondamentalement diff\u00e9rent de l'\u00e9dition d'un JPEG. Le flux de travail est enti\u00e8rement non destructif<\/strong>, ce qui signifie que votre logiciel d'\u00e9dition ne modifie jamais les donn\u00e9es RAW d'origine. Au lieu de cela, il cr\u00e9e un ensemble distinct d'instructions qui sont appliqu\u00e9es au fichier. Vous pouvez ajuster l'exposition, la couleur et le contraste, puis r\u00e9initialiser compl\u00e8tement tout \u00e0 l'\u00e9tat d'origine en un seul clic, sans perte de qualit\u00e9. C'est un \u00e9l\u00e9ment essentiel du post-traitement en photographie<\/a>.<\/p> Cette flexibilit\u00e9 s'\u00e9tend sur le temps. Imaginez revoir une photo que vous avez prise il y a cinq ans. Avec un fichier RAW, vous pouvez appliquer vos comp\u00e9tences d'\u00e9dition nouvellement acquises ou utiliser les fonctionnalit\u00e9s avanc\u00e9es des logiciels modernes pour retraiter cette image \u00e0 partir de z\u00e9ro, cr\u00e9ant ainsi un r\u00e9sultat qui d\u00e9passe de loin votre \u00e9dition originale. Le potentiel de l'image n'est jamais fig\u00e9. Ce processus est une \u00e9tape cl\u00e9 dans introduction au post-traitement et \u00e0 la retouche<\/a>.<\/p> Contr\u00f4le sup\u00e9rieur de la balance des blancs<\/h3> Pour un JPEG, le processeur de l'appareil photo prend une d\u00e9cision permanente concernant la balance des blancs au moment o\u00f9 la photo est prise. S'il se trompe \u2013 peut-\u00eatre que vos photos d'int\u00e9rieur paraissent trop oranges ou que vos portraits \u00e0 l'ombre paraissent trop bleus \u2013 il est difficile de la corriger plus tard et cela d\u00e9grade souvent la qualit\u00e9 de l'image. Dans un fichier RAW, cependant, la balance des blancs est simplement une balise de m\u00e9tadonn\u00e9es. C'est une instruction, pas une partie permanente de l'image. Dans votre logiciel d'\u00e9dition, vous pouvez la changer aussi facilement que d'actionner un interrupteur. Vous pouvez s\u00e9lectionner un pr\u00e9r\u00e9glage comme \u00ab Lumi\u00e8re du jour \u00bb ou \u00ab Nuageux \u00bb, ou utiliser une pipette pour cliquer sur une zone grise neutre afin d'obtenir une pr\u00e9cision de couleur parfaite, le tout sans perte de qualit\u00e9. Cela fait partie de la correction et am\u00e9lioration des couleurs<\/a>.<\/p> Meilleure plage dynamique : Sauver vos clich\u00e9s<\/h3> La plage dynamique fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la capacit\u00e9 de l'appareil photo \u00e0 capturer les d\u00e9tails dans les hautes lumi\u00e8res les plus vives comme dans les ombres les plus sombres d'une m\u00eame sc\u00e8ne. Les fichiers RAW capturent une plage dynamique consid\u00e9rablement plus large que les JPEG.<\/p> Imaginez une photo de paysage spectaculaire prise au coucher du soleil. Le ciel s'embrase d'oranges et de roses \u00e9clatants, mais le premier plan, peut-\u00eatre une vall\u00e9e ou une for\u00eat, est tomb\u00e9 dans une ombre profonde. Un JPEG forcerait un compromis. Pour exposer correctement le ciel, le premier plan deviendrait une silhouette de noir pur, sans d\u00e9tails (ombres bouch\u00e9es). Pour voir les d\u00e9tails du premier plan, le ciel deviendrait une masse blanche pure et d\u00e9lav\u00e9e (hautes lumi\u00e8res br\u00fbl\u00e9es). Les donn\u00e9es dans ces zones sont perdues de fa\u00e7on permanente.<\/p> Avec le fichier RAW de la m\u00eame sc\u00e8ne, vous disposez d'un filet de s\u00e9curit\u00e9 num\u00e9rique. Dans votre \u00e9diteur RAW, vous pouvez baisser un curseur \"Expositions\" et soudain, les subtiles variations de couleur et les textures de nuages r\u00e9apparaissent dans le ciel. Vous pouvez ensuite monter un curseur \"Ombres\" et les d\u00e9tails, la couleur et la texture \u00e9mergeront du premier plan sombre. Vous pouvez ainsi sauver une photo qui aurait \u00e9t\u00e9 inutilisable en JPEG, le tout sans introduire le bruit excessif ou les \u00e9tranges d\u00e9calages de couleur qui se produisent lorsque vous essayez de pousser un fichier compress\u00e9 trop loin. Ce niveau de contr\u00f4le est essentiel pour les ajustements d'exposition et de tonalit\u00e9<\/a>.<\/p> Votre chambre noire num\u00e9rique : le logiciel essentiel pour le traitement RAW<\/h2> Une fois vos fichiers RAW captur\u00e9s, vous avez besoin d'un endroit pour les d\u00e9velopper. C'est votre \u00ab chambre noire num\u00e9rique \u00bb \u2014 le logiciel qui vous permet d'interpr\u00e9ter les donn\u00e9es du capteur et de cr\u00e9er votre image finale. Le march\u00e9 regorge d'excellentes options r\u00e9pondant \u00e0 diff\u00e9rents budgets, flux de travail et niveaux de comp\u00e9tence. Explorons certains des choix les plus populaires. Ce processus est une partie cruciale du post-traitement en photographie<\/a>.<\/p> \u00c9diteurs d'abonnement conformes aux normes de l'industrie<\/h3> Ces applications sont approuv\u00e9es par des professionnels du monde entier et sont continuellement mises \u00e0 jour avec les derni\u00e8res fonctionnalit\u00e9s, la prise en charge des appareils photo et les am\u00e9liorations de performances. Le mod\u00e8le d'abonnement vous garantit de toujours disposer de la version la plus r\u00e9cente.<\/p> \n Adobe Lightroom (Classic et CC) :<\/strong> Le leader incontest\u00e9 de l'industrie, Lightroom est une solution tout-en-un puissante pour importer, organiser, \u00e9diter et exporter vos photos. Lightroom Classic<\/strong> est la centrale ax\u00e9e sur le bureau, favorite des professionnels pour sa gestion robuste de catalogue, tandis que Lightroom (CC)<\/strong> est une version bas\u00e9e sur le cloud qui synchronise vos images sur tous vos appareils pour une \u00e9dition transparente en d\u00e9placement.<\/li>\n Adobe Camera Raw (dans Photoshop) :<\/strong> Il ne s'agit pas d'une application autonome, mais du puissant moteur de traitement RAW qui s'ouvre lorsque vous importez un fichier RAW dans Adobe Photoshop. Il offre les m\u00eames contr\u00f4les de d\u00e9veloppement que Lightroom et constitue la passerelle id\u00e9ale pour les photographes qui ont besoin de passer en toute transparence des ajustements RAW aux capacit\u00e9s avanc\u00e9es d'\u00e9dition au niveau du pixel, de composition et de retouche de Photoshop.<\/li>\n Capture One Pro :<\/strong> Longtemps consid\u00e9r\u00e9e comme une alternative de premier ordre \u00e0 Lightroom, Capture One Pro est r\u00e9put\u00e9e pour son rendu des couleurs exceptionnel, ses capacit\u00e9s exceptionnelles de prise de vue connect\u00e9e et son interface hautement personnalisable. C'est un favori parmi les photographes commerciaux, de studio et de mode qui exigent la plus grande pr\u00e9cision des couleurs et un flux de travail d'\u00e9dition sophistiqu\u00e9 bas\u00e9 sur les calques.<\/li>\n<\/ul> Options puissantes d'achat unique<\/h3> Pour les photographes qui pr\u00e9f\u00e8rent poss\u00e9der leur logiciel sans frais r\u00e9currents, ces options de licence perp\u00e9tuelle offrent des fonctionnalit\u00e9s de niveau professionnel et d'excellents r\u00e9sultats. Vous achetez une version sp\u00e9cifique et pouvez l'utiliser ind\u00e9finiment, avec la possibilit\u00e9 de payer pour les mises \u00e0 niveau majeures \u00e0 l'avenir.<\/p> \n DxO PhotoLab :<\/strong> La plus grande renomm\u00e9e de DxO repose sur son approche scientifique de la qualit\u00e9 d'image. Il offre des corrections de profils d'objectifs et d'appareils photo de classe mondiale qui corrigent automatiquement les imperfections optiques avec une pr\u00e9cision \u00e9poustouflante. Sa technologie de r\u00e9duction du bruit DeepPRIME<\/strong> est largement consid\u00e9r\u00e9e comme l'une des meilleures disponibles, capable de nettoyer les images \u00e0 haute sensibilit\u00e9 ISO tout en conservant des d\u00e9tails incroyables.<\/li>\n ON1 Photo RAW :<\/strong> Il s'agit d'une v\u00e9ritable suite tout-en-un qui se veut un concurrent direct du plan photographique complet d'Adobe. Elle combine le d\u00e9veloppement RAW, la gestion de catalogue, les calques, les effets et m\u00eame des outils de retouche de portrait dans une seule application coh\u00e9rente. C'est un excellent choix pour ceux qui souhaitent une bo\u00eete \u00e0 outils compl\u00e8te sans abonnement.<\/li>\n Luminar Neo :<\/strong> D\u00e9velopp\u00e9 par Skylum, Luminar Neo se concentre sur un flux de travail ax\u00e9 sur l'IA et orient\u00e9 r\u00e9sultats. Il utilise des outils intelligents pour simplifier des t\u00e2ches complexes comme le remplacement du ciel, l'am\u00e9lioration des portraits et la suppression des lignes \u00e9lectriques. Bien qu'il dispose de commandes manuelles compl\u00e8tes, sa force r\u00e9side dans sa capacit\u00e9 \u00e0 aider les photographes \u00e0 obtenir des rendus cr\u00e9atifs rapidement et facilement.<\/li>\n<\/ul> Alternatives gratuites et open-source capables<\/h3> Si vous avez un budget limit\u00e9 ou si vous \u00eates simplement un partisan des logiciels libres, il existe plusieurs options incroyablement puissantes et enti\u00e8rement gratuites. Elles peuvent avoir une courbe d'apprentissage plus raide que leurs homologues commerciaux, mais elles n'ont rien \u00e0 envier en termes de puissance de traitement brute.<\/p> \n darktable :<\/strong> Une chambre noire et table lumineuse virtuelle pour photographes, darktable est un \u00e9diteur RAW non destructif souvent compar\u00e9 directement \u00e0 Lightroom en termes de fonctionnalit\u00e9s. Il offre une gestion professionnelle des couleurs, une vaste gamme de modules de traitement et une gestion robuste des actifs.<\/li>\n RawTherapee :<\/strong> Un autre programme avanc\u00e9 et multiplateforme de traitement d'images RAW, RawTherapee offre aux utilisateurs un haut degr\u00e9 de contr\u00f4le technique sur le processus de d\u00e9veloppement. Il est connu pour ses algorithmes de d\u00e9matri\u00e7age de haute qualit\u00e9 et ses outils sophistiqu\u00e9s pour la correction et l'am\u00e9lioration des couleurs<\/a> et l'am\u00e9lioration des d\u00e9tails.<\/li>\n Logiciel de votre fabricant d'appareil photo :<\/strong> Ne n\u00e9gligez pas le logiciel gratuit fourni avec votre appareil photo. Des programmes comme le Digital Photo Professional (DPP)<\/strong> de Canon, le NX Studio<\/strong> de Nikon, ou le X RAW STUDIO<\/strong> de Fujifilm sont con\u00e7us pour interpr\u00e9ter parfaitement les fichiers RAW de leurs propres appareils photo. Bien qu'ils puissent manquer des fonctionnalit\u00e9s avanc\u00e9es d'autres \u00e9diteurs, ils constituent un moyen fantastique et gratuit pour commencer le traitement RAW.<\/li>\n<\/ul> Le Flux de Travail Fondamental de Traitement RAW : Un Guide \u00c9tape par \u00c9tape<\/h2> Se plonger pour la premi\u00e8re fois dans un \u00e9diteur RAW peut sembler intimidant avec sa pl\u00e9thore de curseurs et de panneaux. La cl\u00e9 du succ\u00e8s est de suivre un flux de travail structur\u00e9 et logique. L'approche la plus efficace consiste \u00e0 travailler des ajustements larges et fondamentaux vers les d\u00e9tails fins. En effectuant d'abord vos modifications globales \u2013 celles qui affectent l'image enti\u00e8re \u2013 vous cr\u00e9ez une base solide sur laquelle toutes les modifications ult\u00e9rieures peuvent \u00eatre construites. Ce guide \u00e9tape par \u00e9tape est applicable \u00e0 presque tous les logiciels de traitement RAW, de Lightroom \u00e0 darktable.<\/p> \u00c9tape 1 : Importer, \u00c9purer et Organiser<\/h3> Avant de d\u00e9placer un seul curseur, le travail le plus efficace commence par une bonne organisation. Cette phase concerne la gestion de vos fichiers, pas leur \u00e9dition. Tout d'abord, importez vos nouvelles photos dans le logiciel de votre choix. Vient ensuite le processus critique de s\u00e9lection<\/strong> \u2014 examiner vos images et ne s\u00e9lectionner que les meilleures pour continuer. Soyez impitoyable. \u00c9cartez les photos floues, les rat\u00e9s accidentels et les quasi-doublons. Cela permet d'\u00e9conomiser un temps consid\u00e9rable et de l'espace sur le disque dur. Au fur et \u00e0 mesure que vous s\u00e9lectionnez vos photos \u00e0 conserver, appliquez des m\u00e9tadonn\u00e9es de base comme les notations par \u00e9toiles, les \u00e9tiquettes de couleur et les mots-cl\u00e9s. Quelques minutes d'organisation maintenant rendront la recherche de cette photo parfaite des ann\u00e9es plus tard une t\u00e2che simple.<\/p> \u00c9tape 2 : Corrections fondamentales<\/h3> Avec vos meilleures images s\u00e9lectionn\u00e9es, l'\u00e9tape suivante consiste \u00e0 appliquer des corrections techniques qui r\u00e9parent les d\u00e9fauts inh\u00e9rents \u00e0 l'objectif et \u00e0 l'appareil photo. Consid\u00e9rez cela comme la pr\u00e9paration de votre toile avant de commencer \u00e0 peindre.<\/p> Corrections du profil d'objectif<\/h4> Pratiquement tous les objectifs modernes introduisent un certain niveau de distorsion optique, de vignettage (coins assombris) et d'aberration chromatique (franges de couleur, souvent violettes ou vertes, le long des bords \u00e0 fort contraste). Heureusement, la plupart des \u00e9diteurs RAW disposent de profils int\u00e9gr\u00e9s pour des milliers de combinaisons d'appareils photo et d'objectifs. L'application d'une correction de profil d'objectif est souvent une solution en un clic qui redresse automatiquement les lignes, \u00e9claircit les coins et supprime les franges de couleur g\u00eanantes, vous donnant un point de d\u00e9part plus pr\u00e9cis.<\/p> Recadrer et redresser<\/h4> Il est maintenant temps d'affiner votre composition. Utilisez l'outil de recadrage pour supprimer les \u00e9l\u00e9ments distrayants et renforcer la mise au point sur votre sujet. C'est aussi le moment id\u00e9al pour redresser l'horizon. Un horizon inclin\u00e9 est l'une des distractions les plus courantes et les plus faciles \u00e0 corriger en photographie. Qu'il s'agisse d'un paysage marin ou d'une prise de vue architecturale, s'assurer que vos lignes horizontales et verticales sont justes apporte un sens crucial de stabilit\u00e9 et de professionnalisme \u00e0 l'image finale.<\/p> \u00c9tape 3 : R\u00e9glages tonals globaux<\/h3> C'est ici que la magie op\u00e8re. Les ajustements tonals globaux affectent la luminosit\u00e9 et le contraste de l'ensemble de la photographie. Travaillez avec ces curseurs pour construire l'aspect principal de votre image.<\/p> Balance des blancs<\/h4> Votre premi\u00e8re d\u00e9cision cr\u00e9ative consiste \u00e0 d\u00e9finir l'ambiance colorim\u00e9trique g\u00e9n\u00e9rale. Utilisez les commandes de Balance des blancs (Temp\u00e9rature et Teinte) pour supprimer toute dominante de couleur non naturelle et garantir que les blancs apparaissent neutres. Vous pouvez utiliser un outil pipette sur une zone gris neutre ou blanche de votre photo pour un r\u00e9glage rapide et pr\u00e9cis, ou ajuster les curseurs manuellement pour obtenir l'ambiance souhait\u00e9e, telle qu'une sensation plus chaude et dor\u00e9e de l'heure de pointe ou un ton plus froid, semblable au cr\u00e9puscule.<\/p> Exposition<\/h4> Le curseur d'exposition contr\u00f4le la luminosit\u00e9 globale de l'image. C'est votre outil principal pour rendre une photo trop sombre ou trop claire juste comme il faut. Visez un niveau de luminosit\u00e9 \u00e9quilibr\u00e9 qui \u00e9claire correctement votre sujet principal sans perdre de d\u00e9tails dans les extr\u00eames.<\/p> Contraste<\/h4> Le contraste est la diff\u00e9rence entre les zones claires et sombres de votre image. Augmenter le contraste rend les clairs plus clairs et les sombres plus sombres, ajoutant du \"punch\" et un sentiment de profondeur. Le diminuer peut cr\u00e9er un aspect plus doux, plus att\u00e9nu\u00e9, voire \u00e9th\u00e9r\u00e9. C'est un outil puissant pour d\u00e9finir l'impact g\u00e9n\u00e9ral de votre photo.<\/p> Faits saillants et ombres<\/p><\/h4> Ces deux curseurs sont des sauveurs. Le curseur Highlights<\/strong> cible sp\u00e9cifiquement les parties les plus lumineuses de votre image, vous permettant de r\u00e9cup\u00e9rer les d\u00e9tails d'un ciel qui pourrait sembler trop lumineux. Le curseur Shadows<\/strong> fait le contraire, \u00e9claircissant les zones les plus sombres pour r\u00e9v\u00e9ler les d\u00e9tails qui pourraient \u00eatre perdus dans l'obscurit\u00e9. Ce sont vos principaux outils pour g\u00e9rer la plage dynamique<\/a> de la sc\u00e8ne.<\/p> Blancs et Noirs<\/h4> Tandis que les Hautes Lumi\u00e8res et les Ombres contr\u00f4lent les tons moyens sup\u00e9rieurs et inf\u00e9rieurs, les curseurs Blancs et Noirs d\u00e9finissent les points d'extr\u00e9mit\u00e9 absolus de votre plage tonale. Le curseur Blancs<\/strong> d\u00e9finit le v\u00e9ritable point blanc, le pixel le plus lumineux possible avant qu'il ne perde tous ses d\u00e9tails. Le curseur Noirs<\/strong> d\u00e9finit le v\u00e9ritable point noir. Un r\u00e9glage correct de ces points garantit que votre image poss\u00e8de une plage compl\u00e8te de tons et l'emp\u00eache d'avoir l'air plate ou d\u00e9lav\u00e9e.<\/p> \u00c9tape 4 : Ajustements globaux de la couleur<\/h3> Une fois vos tons \u00e9quilibr\u00e9s, vous pouvez vous concentrer sur le peaufinage des couleurs dans toute l'image.<\/p> Vibrance et saturation<\/h4> Ces curseurs augmentent tous deux l'intensit\u00e9 de la couleur, mais ils le font de diff\u00e9rentes mani\u00e8res. La saturation<\/strong> augmente l'intensit\u00e9 de chaque couleur de l'image de mani\u00e8re \u00e9gale, ce qui peut facilement conduire \u00e0 des tons de peau d'aspect non naturel. La vibrance<\/strong> est plus subtile ; elle augmente principalement l'intensit\u00e9 des couleurs plus att\u00e9nu\u00e9es tout en laissant les couleurs d\u00e9j\u00e0 satur\u00e9es telles quelles, ce qui en fait un outil beaucoup plus s\u00fbr pour ajouter un \u00e9clat de couleur agr\u00e9able sans en faire trop.<\/p> Panneau M\u00e9langeur HSL\/Couleur<\/h4> Pour un contr\u00f4le chirurgical de la couleur, tournez-vous vers le panneau TSL (Teinte, Saturation, Luminosit\u00e9). Cet outil vous permet d'ajuster des plages de couleurs individuelles. Par exemple, vous pouvez rendre les bleus d'un ciel plus profonds (Luminosit\u00e9), changer les verts du feuillage pour un ton plus olive (Teinte), ou augmenter la richesse des fleurs rouges (Saturation) sans affecter aucune autre couleur de la photo.<\/p> \u00c9tape 5 : Am\u00e9lioration des d\u00e9tails<\/h3> Le dernier \u00e9tape de votre flux de travail global consiste \u00e0 ajuster les d\u00e9tails fins de l'image. Ces commandes doivent \u00eatre utilis\u00e9es avec une touche l\u00e9g\u00e8re, car il est facile de cr\u00e9er un aspect sur-trait\u00e9.<\/p> Texture et clart\u00e9<\/h4> Ces outils ajoutent du contraste dans les tons moyens, ce qui am\u00e9liore la perception du d\u00e9tail et de la nettet\u00e9. La Clart\u00e9<\/strong> affecte de plus grandes zones et peut ajouter un \u201cpunch\u201d et un grain significatifs \u00e0 une image, id\u00e9al pour les paysages ou les portraits \u201cgritty\u201d. La Texture<\/strong> agit \u00e0 une \u00e9chelle beaucoup plus fine, faisant ressortir les petits d\u00e9tails dans des \u00e9l\u00e9ments comme le tissu, la pierre ou l'\u00e9corce sans rendre l'image globale dure.<\/p> Aiguisage<\/h4> Les fichiers RAW sont intrins\u00e8quement doux et n\u00e9cessitent un certain nettet\u00e9. L'objectif est d'am\u00e9liorer les d\u00e9tails des bords sans introduire d'aur\u00e9oles ou d'artefacts. La plupart des outils vous permettent d'utiliser une fonctionnalit\u00e9 de masquage, qui vous permet d'appliquer la nettet\u00e9 uniquement aux bords d'une image (comme le contour d'un b\u00e2timent ou les cils dans un portrait) tout en laissant les zones lisses (comme les ciels ou la peau) intactes.<\/p> R\u00e9duction du bruit<\/h4> Si vous avez pris votre photo avec un ISO \u00e9lev\u00e9, vous verrez probablement du bruit num\u00e9rique, qui appara\u00eet sous forme de grain fin ou de petites taches color\u00e9es. Les outils de r\u00e9duction du bruit sont divis\u00e9s en deux types principaux : la r\u00e9duction du bruit de Luminance<\/strong> lisse la texture granuleuse, tandis que la r\u00e9duction du bruit de Couleur<\/strong> supprime les taches rouges, vertes et bleues distrayantes. Appliquez juste assez pour nettoyer l'image sans la rendre excessivement lisse ou plastique.<\/p> Au-del\u00e0 des bases : Techniques avanc\u00e9es de traitement RAW<\/h2> Une fois que vous ma\u00eetrisez les ajustements globaux qui affectent l'ensemble de votre image, vous pouvez d\u00e9bloquer un nouveau niveau de contr\u00f4le cr\u00e9atif en ciblant des zones sp\u00e9cifiques et en utilisant des outils plus puissants. Ces techniques avanc\u00e9es vous permettent de v\u00e9ritablement fa\u00e7onner la lumi\u00e8re, la couleur et l'ambiance de votre photographie, transformant une bonne photo en une excellente. C'est une partie essentielle du traitement post-production en photographie<\/b>.<\/p> Ajustements locaux avec masquage<\/h3> Alors que les ajustements globaux sont la base, les ajustements locaux sont le r\u00e9glage fin. Au lieu de changer la photo enti\u00e8re, le masquage vous permet de \u00ab peindre \u00bb ou de s\u00e9lectionner des zones sp\u00e9cifiques \u00e0 \u00e9diter ind\u00e9pendamment. C'est l'\u00e9quivalent num\u00e9rique du dodge and burn dans une chambre noire traditionnelle, mais avec une puissance et une pr\u00e9cision infiniment plus grandes. Les \u00e9diteurs RAW modernes fournissent une suite d'outils de masquage intuitifs pour rendre ce processus transparent. C'est un concept cl\u00e9 dans les ajustements locaux et la retouche<\/a>.<\/p> \n D\u00e9grad\u00e9s lin\u00e9aires :<\/strong> Parfait pour cr\u00e9er une transition douce et progressive. Cet outil est couramment utilis\u00e9 pour assombrir un ciel lumineux sans affecter le paysage en dessous, ou pour ajouter un subtil lavis de lumi\u00e8re d'un c\u00f4t\u00e9 du cadre.<\/li>\n D\u00e9grad\u00e9s radiaux :<\/strong> Id\u00e9al pour attirer l'attention sur un sujet. Vous pouvez cr\u00e9er un masque circulaire ou elliptique pour \u00e9claircir le visage d'une personne, ajouter un effet de vignette subtil ou adoucir l'arri\u00e8re-plan.<\/li>\n Pinceau de r\u00e9glage :<\/strong> L'outil ultime pour la pr\u00e9cision. Le pinceau vous permet d'appliquer vos r\u00e9glages directement sur n'importe quelle partie de l'image, quelle que soit la complexit\u00e9 de la forme. Il est parfait pour des t\u00e2ches telles que l'am\u00e9lioration de la couleur des yeux d'un sujet, l'\u00e9claircissement des ombres profondes dans un coin sp\u00e9cifique, ou la r\u00e9duction de la texture sur une petite partie de l'image.<\/li>\n<\/ul> Contr\u00f4le Avanc\u00e9 des Couleurs<\/h3> Au-del\u00e0 des curseurs basiques de Vibrance et de Saturation, il est possible d'obtenir une manipulation des couleurs nuanc\u00e9e et de niveau professionnel. Ces outils vous donnent un contr\u00f4le pr\u00e9cis sur l'ambiance et la palette de votre image finale. Apprenez-en davantage sur la correction et l'am\u00e9lioration des couleurs<\/a>.<\/p> Courbe de tonalit\u00e9<\/h4> La Courbe des tons<\/strong> est sans doute l'outil le plus puissant et le plus polyvalent pour contr\u00f4ler la tonalit\u00e9 et le contraste de votre image. Elle offre une repr\u00e9sentation visuelle de tous les tons de votre photo, des noirs les plus sombres \u00e0 gauche aux blancs les plus lumineux \u00e0 droite. En cliquant et en faisant glisser la courbe, vous pouvez remapper ces tons. Une l\u00e9g\u00e8re \"courbe en S\", par exemple, est la mani\u00e8re classique d'ajouter un contraste agr\u00e9able en assombrissant les ombres et en \u00e9claircissant les hautes lumi\u00e8res. Vous pouvez ajouter plusieurs points \u00e0 la courbe pour cibler et ajuster pr\u00e9cis\u00e9ment des plages tonales sp\u00e9cifiques sans affecter les autres. C'est un aspect fondamental des ajustements d'exposition et de tonalit\u00e9<\/a>.<\/p> Gradation des couleurs (Tonalit\u00e9 scind\u00e9e)<\/h4> La correction colorim\u00e9trique, historiquement connue sous le nom de bichromie, est l'art d'appliquer des teintes de couleur sp\u00e9cifiques aux ombres et aux hautes lumi\u00e8res d'une image. Cette technique est fondamentale pour cr\u00e9er une ambiance ou un style cin\u00e9matographique sp\u00e9cifique. Par exemple, vous pouvez introduire des tons bleus froids ou turquoise dans les ombres et des tons chauds orange ou jaunes dans les hautes lumi\u00e8res pour obtenir un look populaire et contemporain. C'est un moyen subtil mais incroyablement efficace d'unifier les couleurs de votre photo et d'\u00e9voquer un sentiment particulier, du chaud et nostalgique au froid et dramatique. C'est un excellent moyen d'explorer les effets cr\u00e9atifs et filtres<\/b>.<\/p> Combinaison de plusieurs fichiers RAW<\/h3> Parfois, une seule exposition ne suffit pas \u00e0 capturer la pleine port\u00e9e ou la plage dynamique d'une sc\u00e8ne. En combinant plusieurs fichiers RAW, vous pouvez surmonter les limitations physiques du capteur de votre appareil photo et cr\u00e9er des images qui seraient autrement impossibles. C'est une \u00e9tape cruciale dans introduction au post-traitement et \u00e0 la retouche<\/a>.<\/p> \n Cr\u00e9ation d'images HDR (High Dynamic Range) :<\/strong> Face \u00e0 une sc\u00e8ne \u00e0 contraste extr\u00eame, comme un coucher de soleil avec un premier plan sombre, votre appareil photo peine \u00e0 capturer simultan\u00e9ment les d\u00e9tails du ciel lumineux et des ombres profondes. En prenant plusieurs clich\u00e9s en pose bracketing \u00e0 diff\u00e9rents niveaux d'exposition (un sombre, un normal, un lumineux) et en les fusionnant dans votre \u00e9diteur RAW, vous pouvez cr\u00e9er une seule image HDR qui conserve les d\u00e9tails sur toute la plage tonale.<\/li>\n Couture de panoramas :<\/strong> Pour capturer une vue plus large que votre objectif ne peut le voir, vous pouvez prendre une s\u00e9rie de photos qui se chevauchent et les assembler. Le traitement de celles-ci en panorama \u00e0 partir des fichiers RAW originaux garantit une qualit\u00e9, une r\u00e9solution et une coh\u00e9rence maximales des couleurs et de l'exposition sur l'ensemble de la sc\u00e8ne \u00e9tendue. Les logiciels modernes automatisent ce processus, alignant les images et les fusionnant en un seul chef-d'\u0153uvre haute r\u00e9solution.<\/li>\n<\/ul> De RAW \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 : exportation de votre image finale<\/h2> Apr\u00e8s avoir investi votre temps et votre \u00e9nergie cr\u00e9ative dans le traitement de votre fichier RAW, la derni\u00e8re \u00e9tape consiste \u00e0 l'exporter dans un format utilisable. C'est ici que votre n\u00e9gatif num\u00e9rique est \u00ab d\u00e9velopp\u00e9 \u00bb en une image finale, pr\u00eate \u00e0 \u00eatre partag\u00e9e, imprim\u00e9e ou archiv\u00e9e. Les param\u00e8tres que vous choisissez ici sont cruciaux pour garantir que votre photo soit \u00e0 son meilleur partout o\u00f9 elle est affich\u00e9e. Ce processus est une partie essentielle du post-traitement en photographie<\/a>.<\/p> Choisir le bon format de fichier pour la t\u00e2che<\/h3> Tous les formats de fichier ne sont pas cr\u00e9\u00e9s \u00e9gaux. Le format vers lequel vous choisissez d'exporter d\u00e9pend enti\u00e8rement de ce que vous pr\u00e9voyez de faire de l'image ensuite. Pensez-y comme choisir le bon outil pour la bonne t\u00e2che.<\/p> \n JPEG (.jpg) :<\/strong> C'est la norme universelle dans le monde num\u00e9rique. Les JPEG utilisent la compression pour cr\u00e9er des fichiers relativement petits, ce qui les rend parfaits pour le partage sur les r\u00e9seaux sociaux, les sites Web et par e-mail. Lorsque vous exportez au format JPEG, vous cr\u00e9ez une image \u00ab finie \u00bb avec toutes vos modifications int\u00e9gr\u00e9es. C'est le format de r\u00e9f\u00e9rence pour presque toutes les visualisations en ligne et sur \u00e9cran.<\/li>\n TIFF (.tif) :<\/strong> Pensez au TIFF comme au format fini de la plus haute qualit\u00e9. Il utilise une compression sans perte (ou aucune compression), ce qui signifie qu'aucune donn\u00e9e d'image n'est supprim\u00e9e. Cela se traduit par un fichier beaucoup plus volumineux, mais il pr\u00e9serve une qualit\u00e9 maximale. Utilisez le TIFF lorsque vous envoyez une image \u00e0 un imprimeur professionnel, archivez une copie ma\u00eetresse d'une \u00e9dition termin\u00e9e, ou l'envoyez \u00e0 un autre programme (comme Photoshop) pour un travail plus intensif comme la composition.<\/li>\n PNG (.png) :<\/strong> Bien qu'\u00e9tant un format performant, l'avantage principal du PNG dans un flux de travail photographique est sa capacit\u00e9 \u00e0 g\u00e9rer la transparence. Si vous avez modifi\u00e9 une image pour avoir un fond transparent (\u00e0 utiliser comme logo ou graphique web), le PNG est le format \u00e0 utiliser. Pour les impressions photographiques standard ou le partage sur le web, le JPEG est g\u00e9n\u00e9ralement un meilleur choix.<\/li>\n<\/ul> Comprendre les param\u00e8tres d'exportation cl\u00e9s<\/h3> Au-del\u00e0 du type de fichier, quelques param\u00e8tres cl\u00e9s dans la bo\u00eete de dialogue d'exportation de votre logiciel auront un impact significatif sur le r\u00e9sultat final. Les r\u00e9gler correctement garantit que votre vision est traduite avec pr\u00e9cision de votre \u00e9cran \u00e0 la destination finale. Tout cela fait partie de l'introduction au post-traitement et \u00e0 la retouche<\/a>.<\/p> Espace colorim\u00e9trique<\/h4> Un espace colorim\u00e9trique d\u00e9finit la gamme de couleurs (la \u00ab\u00a0gamme\u00a0\u00bb) qu\u2019une image peut contenir. Les deux plus importants \u00e0 conna\u00eetre sont sRGB<\/strong> et Adobe RGB<\/strong>. La r\u00e8gle est simple\u00a0: utilisez sRGB pour tout ce qui sera visualis\u00e9 sur un \u00e9cran (web, r\u00e9seaux sociaux, e-mail). C\u2019est la norme universelle pour les navigateurs et les appareils, garantissant que vos couleurs paraissent coh\u00e9rentes pour tout le monde. Utilisez un espace colorim\u00e9trique plus large comme Adobe RGB ou ProPhoto RGB uniquement lorsque vous pr\u00e9parez un fichier pour une imprimante haut de gamme capable de reproduire ces couleurs suppl\u00e9mentaires, et que vous disposez d\u2019un flux de travail enti\u00e8rement g\u00e9r\u00e9 par la couleur. Ceci est crucial pour une correction et am\u00e9lioration des couleurs<\/a> appropri\u00e9es.<\/p> Taille et r\u00e9solution de l'image<\/h4> La fa\u00e7on dont vous dimensionnez votre image d\u00e9pend de sa destination. Pour le web, la taille est mesur\u00e9e en pixels<\/strong> (par exemple, 2048 pixels sur le bord long est une norme courante pour les m\u00e9dias sociaux). Pour l'impression, la m\u00e9trique cl\u00e9 est le DPI (Dots Per Inch)<\/strong> ou le PPI (Pixels Per Inch)<\/strong>. Cela d\u00e9termine la densit\u00e9 \u00e0 laquelle les pixels de l'image sont imprim\u00e9s sur le papier. Pour une impression nette et de haute qualit\u00e9, la norme est de 300 DPI<\/strong>. Ainsi, si vous souhaitez une impression de 8\u00d710 pouces, vous exporteriez votre image \u00e0 2400\u00d73000 pixels (8\u00d7300 par 10\u00d7300).<\/p> Qualit\u00e9\/Compression<\/h4> Ce r\u00e9glage s'applique principalement aux JPEG. La plupart des bo\u00eetes de dialogue d'exportation pr\u00e9sentent un curseur de qualit\u00e9, g\u00e9n\u00e9ralement de 0 \u00e0 100. Un r\u00e9glage de 100 offre la plus haute qualit\u00e9 mais la plus grande taille de fichier. Un r\u00e9glage de 0 offre une compression extr\u00eame et un fichier minuscule, mais la qualit\u00e9 de l'image sera tr\u00e8s m\u00e9diocre. Pour une utilisation sur le Web, un r\u00e9glage entre 75 et 90<\/strong> est souvent le point id\u00e9al, offrant un excellent \u00e9quilibre entre une haute qualit\u00e9 visuelle et une taille de fichier raisonnablement petite pour des temps de chargement rapides. C'est un aspect important de la sortie et de l'exportation<\/a>.<\/p> Aiguisage de la sortie<\/h4> Ceci est un passage de nettet\u00e9 technique final appliqu\u00e9 lors du processus d'exportation lui-m\u00eame. Il est diff\u00e9rent de la nettet\u00e9 cr\u00e9ative que vous avez appliqu\u00e9e lors de l'\u00e9dition. Son objectif est de compenser la l\u00e9g\u00e8re perte de nettet\u00e9 per\u00e7ue qui se produit lorsqu'une image est redimensionn\u00e9e ou affich\u00e9e sur un support diff\u00e9rent (comme un \u00e9cran ou un type de papier sp\u00e9cifique). La plupart des \u00e9diteurs RAW proposent des choix simples tels que \u00ab Nettet\u00e9 pour \u00e9cran \u00bb ou \u00ab Nettet\u00e9 pour impression (mat\/brillant) \u00bb, qui appliquent une quantit\u00e9 de nettet\u00e9 soigneusement calcul\u00e9e pour cette sortie sp\u00e9cifique. L'application de cette touche finale peut faire une diff\u00e9rence significative dans la nettet\u00e9 de votre image finale. Il s'agit d'un raffinement, similaire \u00e0 l'utilisation d'un filtre passe-haut dans Photoshop<\/a>.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Exploitez le potentiel des photos RAW : de la capture \u00e0 la retouche finale.<\/p>","protected":false},"featured_media":50248,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"RAW Processing","_seopress_titles_desc":"Unlock RAW photo potential: from capture to final edit.","_seopress_robots_index":"","_seopress_analysis_target_kw":"RAW image processing, RAW file editing, RAW format workflow, RAW photo adjustments, RAW processing techniques, RAW processing software, RAW file optimization, High-quality RAW processing, Efficient RAW processing, Advanced RAW editing","footnotes":""},"categories":[],"tags":[499],"collection":[],"level":[],"photo-topic":[26172],"class_list":["post-50142","photography-guide","type-photography-guide","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tag-post-processing","photo-topic-post-processing"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/photography-guide\/50142","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/photography-guide"}],"about":[{"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/photography-guide"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/photography-guide\/50142\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/50248"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=50142"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=50142"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=50142"},{"taxonomy":"collection","embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/collection?post=50142"},{"taxonomy":"level","embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/level?post=50142"},{"taxonomy":"photo-topic","embeddable":true,"href":"https:\/\/remote-expeditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/photo-topic?post=50142"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}